这首诗是清代诗人李兆洛对中国古代文人谢叠山先生遗琴的深情赞颂和感慨。诗中通过描绘东山桐和西山梓的意象，象征着琴的材质高贵和历经沧桑。诗人描述了琴遭受雷轰雹击、火烧的磨砺，以及被精心制作成鸣琴的过程，展现了其坚韧与艺术价值。接着，诗中提及文信国（即文天祥）对琴的惋惜，暗示了琴的历史背景和文化意义。诗人感叹琴虽遭遗弃，但仍保留着独特的纹理和铭文，象征着谢叠山的精神永存。诗人借用“摩霄鹄”和“燕市从容”的典故，赞美先生的气节和从容，同时也表达了对先生不幸遭遇的哀痛。最后，诗人通过琴声中的《梁父吟》和《齐女叹》，表达了对先生才华的怀念和无人能识其价值的遗憾。诗以“此琴非桐亦非梓，铭非铭兮字非字”揭示了琴的内在精神超越了物质本身。诗人感慨万分，通过吴氏的画图再次唤起对琴的追忆，呼唤朱鸟来共鸣，以竹如意敲击，寄托无尽的哀思。整体而言，这首诗以琴为载体，寓言深刻，情感真挚，展现了对历史人物及其遗物的敬仰和对历史变迁的沉思。