这首诗描绘了一位古代女性的悲剧命运，充满了哀愁与凄美。诗人通过细腻的笔触，展现了张玉娘在爱情与命运之间的挣扎与无奈。从“松阳山下埋香土”开始，便预示了她凄凉的结局。红豆生无主，象征着她的爱情无人问津；春风未许作鸳鸯，秋雨先教泣鹦鹉，则暗示了她与爱人未能如愿以偿的遗憾。诗中对张玉娘生活的细节描写，如“分来翠珥教妆裹”，“敲断金钗学苦唫”，以及她与侍儿的相伴，都透露出一种淡淡的哀愁和对美好时光的怀念。随着情节的发展，“月未全圆花未谢”描绘了她生命中的美好时刻，但好景不长，“谁下姑家玉镜台，温郎中表才堪亚”则引出了与温郎的爱情故事。然而，命运的转折点出现在“婚期犹未指三星，偕计郎偏进上京”，温郎的离京使得这段感情陷入困境。接下来的“春暖侍儿娇有伴，天寒翠鸟噤无声”两句，通过自然界的对比，进一步强调了人物内心的孤独与痛苦。“讵道相思不相见，沧桑顷刻能生变”表达了爱情与现实之间的冲突，而“合欢庭树未成花，连理绣丝偏绝线”则象征了两人关系的破裂。金刀不惜断鸳机，表现了张玉娘为爱情所付出的决绝，而“百年已阅人间梦，一死何妨地下随”则揭示了她最终选择的牺牲与解脱。最后，“锦囊一卷编遗集，翠碗三旬绝玉粒”描绘了她留下的作品与遗物，以及“风惊桂苑青霜飞，梦断枫林红雨泣”的自然景象，都增添了诗歌的哀婉氛围。侍儿的誓言与荒冢的陪葬，更是加深了读者对张玉娘命运的同情与感慨。整首诗通过丰富的意象和情感的层层递进，成功地塑造了一个悲剧女性的形象，让人不禁为之动容。