这首《吴江曲》由宋代诗人朱松所作，描绘了一幅江南水乡的柔美画卷。诗中以“吴江女儿白如玉”开篇，将女子的肌肤比作洁白的玉石，形象地展现了女子的美丽与纯净。接着，“花底纱窗傍溪渌”一句，通过细腻的景物描写，营造出一种静谧而充满生机的氛围，仿佛让人置身于江南水乡的温柔之中。“玉箫春暖贴朱唇，故作阳春断肠曲”，诗人运用比喻和拟人手法，将女子吹奏玉箫的情景描绘得生动传神，春日的温暖与女子的深情相映成趣，使得整个画面更加富有情感色彩。而“故作阳春断肠曲”则暗示了女子演奏的音乐具有打动人心的力量，引人遐想。“扁舟掠水去如飞，不见嫣然一笑时”，这两句诗通过动态的扁舟与静态的女子对比，展现了女子的美丽与神秘。扁舟快速划过水面，却未见女子的笑容，增添了几分期待与想象的空间。最后，“回首江城只孤塔，向来一念复因谁”，诗人以“孤塔”象征着某种孤独或思念的情感，表达了对女子离去后留下的一丝遗憾与思考。整首诗在描绘江南美景的同时，也蕴含了对美好事物短暂易逝的感慨，以及对内心情感的深刻探索。综上所述，《吴江曲》不仅展现了诗人对自然美景的细腻观察与赞美，更通过丰富的意象和情感表达，揭示了人性深处的复杂情感，是一首兼具艺术美感与思想深度的佳作。